千龙网记者 宋晓俐 报道闻名中外的左权小花戏、古老而神秘的乔家大院、九曲十八弯的母亲河黄河……12月3日，为期一周的“华夏文明看山西”文化艺术周在北京正式开幕，山西人带着他们源远流长的文化资源来到北京，把最精彩、最厚重的山西文化呈现给了首都人民。

　　“山西有着灿烂的历史和杰出的文化， 从无数的优秀文化中选出具有杰出代表性的几种，千里迢迢的将它送到北京，就是希望首都人民能够通过山西的文化更深地了解山西。”在文化周的开幕仪式上，山西省委宣传部长申维辰向媒体讲述了此次活动的意义，“此次文化周主要介绍山西的历史文物、话剧、舞剧，通过多种多样的艺术形式来诠释山西。”

　　 文化瑰宝古代壁画展轰动京城

　　山西壁画艺术巧夺天工，蔚为大观。目前存留有25000平方米之多。对这些艺术瑰宝予以保护、开发，是目前文物保护工作面临的重要任务。用珂罗版数码技术将山西留存的古代壁画原大、原色、原貌和原韵地复制出来，已成为现实。12月3日至12月10日，北京劳动人民文化宫展出的《山西古代壁画精品展》，就是采用这一新技术复制的经典壁画。这些壁画成为整个文化周中最大的亮点。

　　“之所以将山西的古代壁画呈现给首都人民，就是希望首都人民以能够更多的了解山西。”在“华夏文明看山西”文化艺术周的开幕式上，相关负责人这样告诉记者。千龙网记者在现场看到，虽然当天的天气有些冷，但是广大首都市民的热情却很高，许多市民早早地就来到了民族文化宫，争相一睹山西壁画的风采。

　　壁画专家告诉记者：这些异彩纷呈的古代壁画和其他众多的古建筑、彩绘、雕刻一起，构成了山西得天独厚、名扬四海的“地上文物博物馆”，是中外美术家和美术史研究人员及高等美术院校师生研究和学习的最好教材，也是山西建设文化强省战略和发展文化产业的重要资源之一。

　　然而这些不可移动的珍贵文物散布于三晋大地，保存状况令人担忧，如何才能把这些古代壁画瑰宝复制下来集中保存，并使其成为山西强势文化品牌中的新亮点，成为山西省委和省政府一直在考虑的问题。

　　“山西有35000多处文物，其中18000多处古建筑，占全国地面文物的比例为72％；现存有汉至明清时期的寺观与墓室壁画25000平方米之多。”展出中，山西省委宣传部长申维辰告诉记者，古代壁画是我国历史文化遗产中的宝贵财富，山西古代壁画举世罕见，数量之多、技艺之精、内涵之深，冠誉全国。

　　 话剧《立秋》进北大展现晋商风采

　　“《立秋》是演绎的是晋商题材，它讲述了丰德票号马洪瀚家族在民国初年时局动荡之时面临生死存亡考验的故事。这样的作品能够走进北大校园，对大学生来说是一次很好的受教育机会。”文化周上，山西话剧《立秋》在北京大学百年讲堂演出，北大学生们对这部话剧给予了极高的评价。

　　多场景历史话剧《立秋》，是新中国第一代著名话剧导演陈颙的绝笔之作。《立秋》诞生的初衷，就是要为山西乃至全国人民奉献一部有较高观赏价值、较深思考价值的话剧，激励中华儿女高举民族精神的火炬，续写历史的辉煌。

　　陈颙献身舞台艺术，使《立秋》更具有浓重的悲情和人文色彩。至11月中旬，《立秋》在山西各地已演出60余场，场场爆满。厚重深沉的艺术主题，环环相扣的戏剧冲突，恢弘大气的舞台呈现，浓郁鲜活的三晋民俗，成为该剧最叫座的看点和卖点，观众、专家好评如潮。11月29日至30日晚，《立秋》先期走进北大校园，在北大世纪讲堂接受首都观众的检阅，并于文化艺术周开幕的当天12月3日在首都剧场演出三场。

　　主办方山西省委宣传部之所以将它的演出地选在了北大校园，就是为了让当代大学生们能够更深刻了解山西的历史和现在。值得一提的是，《立秋》打破了以往影视戏剧作品仅歌颂晋商创业和他们的商业道德的创作主旨，从而具有了明显的反思性、批判性，它较为客观公正地对晋商兴衰的历史原因进行了清醒的反思，同时又能对其传统精神予以肯定。

　　其次，《立秋》没有局限于历史的视角，而是运用当代人的审美眼光去翻新历史，在传统重现的同时，又加入现代话语阐释，具有了更深层次的意义。

　　北大的学生们对《立秋》评价很高，一位学生告诉记者，“山西是中国文明的发源地，晋商在当时声名显赫，要想了解山西就应该从晋商入手。而话剧《立秋》将当时晋商的现状真实地反映了出来。”

　　《一把酸枣》讲述黄土高原爱情绝唱

　　大型原创舞剧《一把酸枣》， 由总政歌舞团团长、山西籍著名舞蹈艺术家张继钢历经三年精心创作，由山西艺术职业学院的学生们演出，再现了一段“汇通天下”五百年的晋商荡气回肠的爱情故事。既表现了晋商的辉煌业绩，又展示了丰富的人性内涵，具有强烈的震撼力量。张继钢这位中国当代著名导演，中国舞蹈界唯一的“世纪之星”，已获得国内外大奖30余次。担任《一把酸枣》作曲的方鸣则刚刚获得第十一届“文华奖”的两个音乐设计单项奖。

　　大型舞剧《一把酸枣》讲述的是清未民初，山西晋中富甲一方的殷氏带着儿子傻少爷苦苦支撑着岁月时光。殷家大伙计嫌贫爱富，为侵吞殷家财产，处心积虑地维护私生女酸枣做傻少爷童养媳的地位。美丽善良的酸枣与勤劳聪明的小伙计真挚相爱，一把酸枣私定终身。他们抗争并试图改变命运，然而，一把象征爱情的酸枣却被大伙计投放剧毒，酿就了茫茫西口古道上一对生死恋人的千古绝唱……独具特色的晋商文化，构成了这部舞剧的主要素材。

　　在山西文化中，“晋商文化”影响巨大，五百年来，活跃于我国明清时代的山西商人，用审时度势的眼光和百折不挠的意志，创造出足以让中国乃至世界瞩目的成就。爱情是艺术作品尤其是舞剧作品永恒的主题，而展示商人的爱情生活又是这部舞剧的特点。

　　这部力作创下了中国舞剧史上的“五个一”：它是一部由国家顶尖艺术家真诚合作创作的舞剧；是第一部表现晋商爱情生活的舞剧；第一部完全由学院独立承担，在校师生制作、表演的舞剧；第一部拥有最大写实舞美场景、最大演出阵容的舞剧；第一部既追求艺术精品又注重市场价值的舞剧。

　　12月5日至8日晚，《一把酸枣》登上中国舞台表演艺术的最高殿堂——保利剧院，撩开了其神秘的面纱。与此同时，美国肯尼迪艺术中心派专家前来进行了观摩，并商谈赴美演出事宜。

　　《华夏之根》交响乐带来史诗般感受

　　“风在吼、马在叫、黄河在咆哮……”举世闻名的《黄河曲》深刻地代表和体现了山西人豪爽、乐观、积极、向上的品质。大型原创民族交响乐《华夏之根》在首都的演出震撼了许多人的心。《晋国雄风》表现了春秋战国时期群雄四起、大国争霸的战争场面以及人民对安居乐业幸福生活的向往。由引子、行军、战火、争霸、雄风六个部分组成。

　　《华夏之根》由山西戏剧职业学院策划并组织，我国著名作曲家赵季平、程大兆、张坚、韩兰魁、景建树等联袂创作，香港中乐团首席指挥闫惠昌和中央音乐学院青年民族乐团指挥王甫建执棒，中央音乐学院与山西戏剧职业学院民族乐团联合演出的民族交响音乐会。整部交响乐由“尧天舜日”、“盐池劳作”、“晋国雄风”、“云冈印象”、“晋商情怀”、“古槐寻根”和“黄河畅想”组成。

　　作品首次采用音乐与影像画面相映衬的方式，表现山西在华夏文明发展历程中创造的辉煌乐章。12月9日、11日、12日晚，陆续在世纪剧院、北大世纪讲堂和中央音乐学院音乐厅奏响，连续三场演出，给观众带来了史诗般全新的音画视听感受。 平遥摄影展成为递向世界的“名片”

　　古城平遥影展自2001年创办以来，已成为山西的一道风景。平遥古城是中国目前唯一保存下来的明清时代县城原型。在完好的古城墙内，古民居、寺庙、街道、店铺浑然一体，为人们展示了一幅明清时期文化、社会、经济及宗教发展的完整画卷。

　　以“文化—生活”、“文明—发展”为主题的影展，拉近了百姓与艺术的近距离接触，为传统文化与现代文化、东方文化与西方文化的交流、碰撞与融合搭建了平台。此次展出的作品从参展的330个国内外摄影展览的8000多幅图片中挑选而出。

　　山西省委宣传部长申维辰介绍说，古城平遥影展进一步确立了“国际策展人制度”，首次成立了学术委员会负责今年的展览布置，组成人员中包括法国著名摄影大师何奈·布里和阎雷玛，日本著名摄影家立木义浩、台湾国际美术馆摄影研究员吴家宝等7位享有盛誉的专业人士。

　　2001年，古城平遥和摄影艺术首次嫁接，摄影作品风格各异、争奇斗艳；各项活动内容丰富、创意新颖，产生了良好的社会效应；2002年，众多国内外各界知名人士相聚古城，国际著名企业阿尔卡特和欧莱雅公司首次加盟，整个摄影大展特色鲜明，自始至终洋溢着浓厚的喜庆、祥和气氛。

　　2003年，中国战胜“非典”后，来自五大洲的14个国家190多位中外摄影家聚集平遥，近万幅图片突出了“文化·生活”主题，拉近了百姓与艺术的近距离接触，为传统文化与现代文化，东方文化与西方文化的交流、碰撞与融合搭建了平台。

　　今年，平遥国际摄影大展突出了“文明·发展”的主题，形成了传统与时尚、民族与世界、个性与共性、开放与多元的丰富而有序的局面。特别是法国桦榭菲力柏契出版集团、香港凤凰卫视和中国移动通信集团的首次加盟，为2004平遥国际摄影大展增添了新的色彩和活力。